Convocatoria · Ayuntamiento de Llíria: Profesor de Música en Llíria 2026: bolsa de empleo, plazo cerrado.

Parte general

1. Tema 1La Constitución Española de 1978. Título preliminar; Título I: Capítulos I, II, IV y V.
2. Tema 2La Ley Orgánica 5/1982, de 1 de julio, de Estatuto de Autonomía de la Comunidad Valenciana, modificada por la Ley Orgánica 1/2006, de 10 de abril: Título I.
3. Tema 3Ley 39/2015, de 1 de octubre, del procedimiento Administrativo Común de las Administraciones Públicas.
4. Tema 4Ley 7/1985, de 2 de abril, Reguladora de Bases del Régimen Local.
5. Tema 5
   Ley Orgánica 3/2007, de 22 de marzo, para la igualdad efectiva de mujeres y hombresLey 9/2003, de 2 de abril, para la igualdad entre mujeres y hombres · +1 apartado

   Ley Orgánica 3/2007, de 22 de marzo, para la igualdad efectiva de mujeres y hombres. Ley 9/2003, de 2 de abril, para la igualdad entre mujeres y hombres. Ley Orgánica 1/2004, de 28 de diciembre, de Medidas de Protección Integral contra la Violencia de Género. Ver resumen

6. Tema 6Ley 4/2021, de 16 de abril, de la Función Pública Valenciana.
7. Tema 7La Ley de Prevención de Riesgos Laborales.

Parte específica — Fundamentos de composición

1. Tema 1
   La acústica y sus relaciones con la armoníaGeneralidades: Movimientos vibratorios; cualidades del sonido, principios físicos de la producción del sonido · El fenómeno físicoarmónico · +2 apartados

   La acústica y sus relaciones con la armonía. Generalidades: Movimientos vibratorios; cualidades del sonido, principios físicos de la producción del sonido. El fenómeno físicoarmónico. Escalas: sistemas de afinación, sus consecuencias y sus limitaciones. Fundamentos teóricos de los sonidos armónicos. Ver resumen

2. Tema 2
   Intervalos: consonancia y disonanciaEl acorde: Teoría tradicional sobre la formación de los acordes · Clasificación, estados, posiciones registros, enlaces, funciones, resoluciones y otros · +2 apartados

   Intervalos: consonancia y disonancia. El acorde: Teoría tradicional sobre la formación de los acordes. Clasificación, estados, posiciones registros, enlaces, funciones, resoluciones y otros. Acordes consonantes y disonantes: Su utilización funcional. Movimientos armónicos: su normativa. Ver resumen

3. Tema 3
   TonalidadGeneralidades, desde los puntos de vista histórico-cultural y psicológico · +1 apartado

   Tonalidad. Generalidades, desde los puntos de vista histórico-cultural y psicológico. El sentimiento tonal en sus distintas manifestaciones: modalidad antigua, tonalidad bimodal, neomodalidad, politonalidad, polimodalidad, atonalidad, pantonalidad, polarizaciones armónicas y no armónicas, tímbricas, rítmicas, dinámicas y otras Ver resumen

4. Tema 4
   Verticalidad y horizontalidadLa interrelación de ambos aspectos y su evolución a lo largo de la historia · Origen y evolución de la nota pedal · +1 apartado

   Verticalidad y horizontalidad. La interrelación de ambos aspectos y su evolución a lo largo de la historia. Origen y evolución de la nota pedal. Las notas extrañas: clasificación, valoración, aspecto tonal, modal y otros. Ver resumen

5. Tema 5
   El cantus firmus: Su historia y evoluciónEvolución de la metodología de la enseñanza del contrapunto · +2 apartados

   El cantus firmus: Su historia y evolución. Evolución de la metodología de la enseñanza del contrapunto. Tipos y principales tratadistas: valoración didáctica de la presencia de los mismos en la enseñanza actual. Valoración didáctica comparativa de la metodología germánica (eminentemente vertical) frente a la francesa (eminentemente horizontal). Ver resumen

6. Tema 6
   Evolución de la metodología de la enseñanza de la composición polifónica: los tratadistas de «canto de órgano»El bajo cifrado: su historia, su evolución, su papel estructural en la composición musical y su aplicación pedagógica en la enseñanza de la armonía · +2 apartados

   Evolución de la metodología de la enseñanza de la composición polifónica: los tratadistas de «canto de órgano». El bajo cifrado: su historia, su evolución, su papel estructural en la composición musical y su aplicación pedagógica en la enseñanza de la armonía. Distintos sistemas de cifrado. Principales tratadistas de la armonía a partir de Fux y Rameau. Ver resumen

7. Tema 7
   Los diferentes métodos de trabajo, tratados y otros materiales pedagógicosAspectos vocal e instrumental de la realización · Bibliografía especializada relacionada y su didáctica

   Los diferentes métodos de trabajo, tratados y otros materiales pedagógicos. Aspectos vocal e instrumental de la realización. Bibliografía especializada relacionada y su didáctica. Ver resumen

8. Tema 8
   Evolución del lenguaje musical occidental desde la antigüedad hasta el siglo XLa teoría musical griega y el sistema modal medieval: puntos de contacto y discrepancia entre ambos · +2 apartados

   Evolución del lenguaje musical occidental desde la antigüedad hasta el siglo X. La teoría musical griega y el sistema modal medieval: puntos de contacto y discrepancia entre ambos. Armonización modal: El canto gregoriano y la música basada en el antiguo sistema modal. Estudio de los procedimientos empleados por los teóricos que se ocupan del mismo. Ver resumen

9. Tema 9
   La polifoníaSu evolución, desde sus orígenes hasta el Renacimiento · Origen y desarrollo del sentimiento armónico durante el Ars Antigua y el Ars Nova

   La polifonía. Su evolución, desde sus orígenes hasta el Renacimiento. Origen y desarrollo del sentimiento armónico durante el Ars Antigua y el Ars Nova. Ver resumen

10. Tema 10
    Evolución de la armonía durante el RenacimientoLa transición del sistema modal al sistema tonal · Importancia de la relación música palabra e influencia de las nuevas formas instrumentales

    Evolución de la armonía durante el Renacimiento. La transición del sistema modal al sistema tonal. Importancia de la relación música palabra e influencia de las nuevas formas instrumentales. Ver resumen

11. Tema 11
    Evolución de la armonía durante el BarrocoSistematización y evolución del nuevo sistema tonal-bimodal · Importancia de la relación música palabra e influencia de las nuevas formas instrumentales

    Evolución de la armonía durante el Barroco. Sistematización y evolución del nuevo sistema tonal-bimodal. Importancia de la relación música palabra e influencia de las nuevas formas instrumentales. Ver resumen

12. Tema 12
    La evolución de la armonía durante los períodos Preclásico y ClásicoSistematización y desarrollo de las formas clásicas y sus relaciones con el aspecto armónico de la tonalidad

    La evolución de la armonía durante los períodos Preclásico y Clásico. Sistematización y desarrollo de las formas clásicas y sus relaciones con el aspecto armónico de la tonalidad. Ver resumen

13. Tema 13
    La evolución de la armonía durante el RomanticismoExpansión de la tonalidad y su importancia en la evolución del sistema tonal

    La evolución de la armonía durante el Romanticismo. Expansión de la tonalidad y su importancia en la evolución del sistema tonal. Ver resumen

14. Tema 14
    La expresión armónica desde finales del siglo XIX a los primeros años del siglo XXNeomodalismo (francés, escuelas nacionalistas), Impresionismo y otros · +1 apartado

    La expresión armónica desde finales del siglo XIX a los primeros años del siglo XX: Neomodalismo (francés, escuelas nacionalistas), Impresionismo y otros. Procedimientos técnicos característicos de este período: neomodalidad, escalas no tradicionales, movimientos paralelos, tratamiento libre de las disonancias, nuevas formaciones y disposiciones de acordes. Ver resumen

15. Tema 15
    El lenguaje musical occidental durante la primera mitad del siglo XXSistematización de los nuevos lenguajes · El aspecto armónico en los compositores más representativos de este periodo · +1 apartado

    El lenguaje musical occidental durante la primera mitad del siglo XX. Sistematización de los nuevos lenguajes. El aspecto armónico en los compositores más representativos de este periodo. Procedimientos técnicos característicos de este período: escalas no tradicionales, tratamiento libre de las disonancias, utilización tímbrica y percusiva de la armonía, politonalidad y polimodalidad, poliacordes y otros. Ver resumen

16. Tema 16
    El lenguaje musical occidental durante la segunda mitad del siglo XX: últimas tendenciasNuevas concepciones armónicas, contrapuntísticas, rítmicas y tímbricas · Procedimientos técnicos característicos de este periodo · +1 apartado

    El lenguaje musical occidental durante la segunda mitad del siglo XX: últimas tendencias. Nuevas concepciones armónicas, contrapuntísticas, rítmicas y tímbricas. Procedimientos técnicos característicos de este periodo. Nuevos criterios y concepciones para la organización del material musical. Ver resumen

17. Tema 17
    El coral: historia y evoluciónElaboración contrapuntística del coral · Armonización del coral, al estilo de J · +2 apartados

    El coral: historia y evolución. Elaboración contrapuntística del coral. Armonización del coral, al estilo de J. S. Bach: modulaciones, notas extrañas y otros. Ver resumen

18. Tema 18
    La canción popularLa melodía acompañada · Características · +3 apartados

    La canción popular. La melodía acompañada. Características. Consideraciones sobre la importancia del estudio de ambas prácticas, así como sobre el nivel idóneo para el inicio del mismo. Armonización de la canción popular: aspectos modales de la armonización. La melodía acompañada: relación de la melodía con su acompañamiento instrumental. Ver resumen

19. Tema 19
    Los diferentes procedimientos de realización contrapuntísticaContrapunto invertible, imitación rigurosa y libre, canon y otros · La obra de J · +4 apartados

    Los diferentes procedimientos de realización contrapuntística: contrapunto invertible, imitación rigurosa y libre, canon y otros. La obra de J. S. Bach como punto de equilibrio entre los aspectos contrapuntístico y armónico de la composición polifónica. Aplicación de los diferentes procedimientos contrapuntísticos en la realización armónica: imitaciones, fugado, trocado y otros. Realización a un número de partes mayor o menor que las habituales. Ver resumen

20. Tema 20
    La modulaciónSu desarrollo a lo largo de las distintas épocas y estilos · Clasificación de las modulaciones según su importancia y función relativa · +3 apartados

    La modulación. Su desarrollo a lo largo de las distintas épocas y estilos. Clasificación de las modulaciones según su importancia y función relativa. Procedimientos modulantes. Cambio de modo y cambio de tono. Progresiones unitonales y modulantes. Ver resumen

21. Tema 21
    El fraseoLa relación entre armonía y ritmo como factor determinante de las articulaciones fraseológicas · El silencio como elemento expresivo · +1 apartado

    El fraseo. La relación entre armonía y ritmo como factor determinante de las articulaciones fraseológicas. El silencio como elemento expresivo. Cadencias: tipos y función de las mismas a lo largo de la historia. Ver resumen

22. Tema 22
    Armonía cromatizada y armonía alteradaSu origen y evolución · Acordes característicos · +1 apartado

    Armonía cromatizada y armonía alterada. Su origen y evolución. Acordes característicos. Funciones y resoluciones de los mismos. Ver resumen

23. Tema 23
    Rasgos estilísticos propios de los principales autores del período BarrocoLa realización instrumental y vocal-instrumental · Tratamiento del texto · +1 apartado

    Rasgos estilísticos propios de los principales autores del período Barroco. La realización instrumental y vocal-instrumental. Tratamiento del texto. Consideraciones estilísticas, armónicas, contrapuntísticas y formales para la composición de pequeñas obras instrumentales y vocales-instrumentales en el estilo barroco. Ver resumen

24. Tema 24
    Rasgos estilísticos propios de los principales autores del período ClásicoLa realización instrumental y vocal-instrumental · Tratamiento del texto · +1 apartado

    Rasgos estilísticos propios de los principales autores del período Clásico. La realización instrumental y vocal-instrumental. Tratamiento del texto. Consideraciones estilísticas, armónicas, contrapuntísticas y formales para la composición de pequeñas obras instrumentales y vocales-instrumentales en el estilo clásico. Ver resumen

25. Tema 25
    Rasgos estilísticos propios de los principales autores del período RománticoLa realización instrumental y vocal-instrumental · Tratamiento del texto · +1 apartado

    Rasgos estilísticos propios de los principales autores del período Romántico. La realización instrumental y vocal-instrumental. Tratamiento del texto. Consideraciones estilísticas, armónicas, contrapuntísticas y formales para la composición de pequeñas obras instrumentales y vocales-instrumentales en el estilo romántico. Ver resumen

26. Tema 26
    Rasgos estilísticos propios de los principales autores de la primera mitad del siglo XXLa realización instrumental y vocal-instrumental · Concepciones tímbricas y tratamiento del texto · +1 apartado

    Rasgos estilísticos propios de los principales autores de la primera mitad del siglo XX. La realización instrumental y vocal-instrumental. Concepciones tímbricas y tratamiento del texto. Consideraciones estilísticas, armónicas, contrapuntísticas y formales para la composición de pequeñas obras instrumentales y vocales-instrumentales de acuerdo con las tendencias propias de la primera mitad del siglo XX. Ver resumen

27. Tema 27
    Rasgos estilísticos propios de los principales autores desde la segunda mitad del siglo XX hasta nuestros díasLa realización instrumental y vocal-instrumental · Concepciones tímbricas y tratamiento del texto · +1 apartado

    Rasgos estilísticos propios de los principales autores desde la segunda mitad del siglo XX hasta nuestros días. La realización instrumental y vocal-instrumental. Concepciones tímbricas y tratamiento del texto. Consideraciones estilísticas, armónicas, contrapuntísticas y formales para la composición de pequeñas obras instrumentales y vocales-instrumentales de acuerdo con las tendencias propias desde la segunda mitad del siglo XX hasta nuestros días. Ver resumen

28. Tema 28
    Rasgos estilísticos propios del jazz y de otras músicas popularesLos arreglos · +1 apartado

    Rasgos estilísticos propios del jazz y de otras músicas populares. Los arreglos. Consideraciones estilísticas, armónicas, contrapuntísticas y formales para la realización de arreglos y para la composición de pequeñas piezas en los estilos propios del jazz y otras músicas populares. Ver resumen

29. Tema 29
    Principios de improvisación: recursos, materiales y procedimientosLa improvisación dirigida o libre, melódica y armónica · Uso de nuevos lenguajes y notaciones en la improvisación

    Principios de improvisación: recursos, materiales y procedimientos. La improvisación dirigida o libre, melódica y armónica. Uso de nuevos lenguajes y notaciones en la improvisación. Ver resumen

30. Tema 30
    El acompañamiento pianísticoCaracterísticas de la escritura pianística propia de los distintos estilos históricos · Aplicación al acompañamiento escrito o improvisado de melodías dadas · +1 apartado

    El acompañamiento pianístico. Características de la escritura pianística propia de los distintos estilos históricos. Aplicación al acompañamiento escrito o improvisado de melodías dadas. Consideraciones acerca de la utilización del piano como instrumento auxiliar para la formación del oído armónico y para la comprensión de las estructuras de la composición. Ver resumen

31. Tema 31
    La textura musicalCaracterísticas de la escritura instrumental propia de los distintos períodos históricos · +1 apartado

    La textura musical. Características de la escritura instrumental propia de los distintos períodos históricos. Consideraciones acerca de los principios fundamentales de instrumentación y su aplicación a la composición de pequeñas piezas. Ver resumen

32. Tema 32
    El análisisSu importancia dentro de los estudios de las enseñanzas profesionales · Valoración didáctica de los principales métodos y criterios analíticos · +2 apartados

    El análisis. Su importancia dentro de los estudios de las enseñanzas profesionales. Valoración didáctica de los principales métodos y criterios analíticos. Importancia de la interrelación de los mismos para avanzar en una más plena comprensión de la obra musical. Relación de la obra con el contexto histórico, biográfico y estético del autor. Ver resumen

33. Tema 33
    La creatividad y su desarrolloLa creatividad aplicada a todos los aspectos del desarrollo instrumental: técnica, capacidad expresiva o comunicativa… · +1 apartado

    La creatividad y su desarrollo. La creatividad aplicada a todos los aspectos del desarrollo instrumental: técnica, capacidad expresiva o comunicativa, inteligencia musical y personalidad artística. El desarrollo del espíritu emprendedor: cualidades, habilidades, actitudes y valores que engloba el espíritu emprendedor. Ver resumen

34. Tema 34
    Métodos de trabajo y el desarrollo de la autonomía en el estudioEl desarrollo de la capacidad del alumno para que encuentre soluciones propias de las dificultades del texto musical

    Métodos de trabajo y el desarrollo de la autonomía en el estudio. El desarrollo de la capacidad del alumno para que encuentre soluciones propias de las dificultades del texto musical. Ver resumen

35. Tema 35
    La memoriaLa educación de la memoria como base para la formación del oído interno y su desarrollo progresivo · +2 apartados

    La memoria. La educación de la memoria como base para la formación del oído interno y su desarrollo progresivo. El entrenamiento del oído armónico en las enseñanzas profesionales. Metodología. Ver resumen

36. Tema 36
    Interdisciplinariedad en los estudios de fundamentos de composiciónLa relación que conforman entre sí las diferentes asignaturas del currículo

    Interdisciplinariedad en los estudios de fundamentos de composición. La relación que conforman entre sí las diferentes asignaturas del currículo. Ver resumen

37. Tema 37
    La música como patrimonio histórico-artístico culturalLa relación de la música con las corrientes estéticas y con las demás artes · +1 apartado

    La música como patrimonio histórico-artístico cultural. La relación de la música con las corrientes estéticas y con las demás artes. Responsabilidad del docente en su valoración, preservación y transmisión a las actuales y a las futuras generaciones. Ver resumen

38. Tema 38
    Las tecnologías de la información y de la comunicación aplicadas a la enseñanza y al aprendizaje de la escritura, el análisis y el entrenamiento auditivoImportancia de la utilización del software musical y de la selección de los recursos de Internet

    Las tecnologías de la información y de la comunicación aplicadas a la enseñanza y al aprendizaje de la escritura, el análisis y el entrenamiento auditivo. Importancia de la utilización del software musical y de la selección de los recursos de Internet. Ver resumen